jueves, 30 de junio de 2011

Gondwana (banda)


Gondwana es un grupo musical de reggeae chileno, creado por I-Locks Labbé en 1987 en la población La Pincoya de Santiago.


Inicios y formación


La banda Gondwana surge en 1987, después que su líder y bajista I-Locks, escuchó a Bob Marley y The Police, el grupo británico integrado por el mítico Sting, entre otros músicos. Al año siguiente escuchó un cassette con música reggae que lo fascinó.
Sin ninguna experiencia musical previa, y sólo inspirado por las buenas vibras que emanan de este ritmo, I-Locks empezó a reclutar gente y formó Gondwana, entre amigos y conocidos de la Pincoya, población en la que vive hasta el día de hoy.
Como la mayoría de los grupos nacionales, sus primeras presentaciones las hicieron en peñas folklóricas, eventos escolares y universitarios, pequeñas celebraciones comunales donde obviamente los recursos escaseaban. Hasta que en 1992 consiguieron una sala de ensayos en el barrio Bellavista, comenzando desde ese día su camino a la fama.
Por muchos años contó con la voz del carismático líder Quique Neira quién colaboró con el real éxito en Chile y el extranjero, tocando en festivales de reggae en Estados Unidos y Jamaica, cuna del movimiento.



Morodo (cantante)

Morodo es el seudónimo de Rubén David Morodo Ruiz, cantante español de reggae.

Biografía

Nacido el 1 de diciembre de 1979 en la ciudad de Madrid (España), inicia su vida artística a los catorce años adoptando la cultura Hip Hop como estilo de vida, tomando como influencia la música jamaicana, especialmente la hecha en español, adoptando un estilo singular deragga con influencias de hip hop y de reggae. En un principio perteneció a la crew OZM, del barrio de la Alameda de Osuna en Madrid, donde produciría el LP OZMLStayl con el cual empezaría a ser conocido a nivel mundial.

Carrera

Su estreno discográfico llegó de la mano del MC y productor Souchi en La Esencia 1 1999, con el que repetirá junto a Dahani entre otros, para producir su primer trabajo en solitario “Ozmlstayl” 2001 (Fünkdamental). En este realiza una genial adaptación de estilos de raíz jamaicana y Hip Hop al castellano, convirtiendo para siempre, su estreno como mc, en una referencia esencial a la hora de entender la evolución del ragga y el reggae en España. A la par que el reconocimiento a su trabajo llega por parte de público y crítica, sus apariciones en directo a lo largo de las principales salas y festivales del territorio español, no hacen más que contribuir a confirmar la autentica proyección del artista y que hasta el momento le ha llevado a compartir escenario con destacados artistas como: Saïan Supa Crew, Raggaflá (ViñaRock 03), Gentleman (Madrid 2004), Daddy Freddy (Berlín 2006), Kafu Banton (GanjaTime-8, Cosas Que Contarte Tour 2005-08), General Levy (Downtown 2006), L.K Johnson (Portugal 2006) , Alton Ellis (Finus Reggae 2005), Ky-Mani Marley, Anthony B, Alika, Boomer (Chile 2007). Y con sound systems notables como: Fireinnalion, Nyahbingi, Wadada, One Blood, Redda, Indica entre muchos más. En octubre de 2004 rompe un silencio en estudio de más de tres años, para editar su segundo trabajo, “Cosas que Contarte” producido en Taifa Récords, en el cual se recoge un concepto más completo y definido del artista. Este segundo trabajo con más de 16.000 copias vendidas, da comienzo a una nueva etapa. Junto al proyecto discográfico y de representación creado para la ocasión Tafia Récords, realiza una más que notable gira a nivel nacional, donde se ratifica como exponente de la escena reggae en España.

En 2006 se inicia su estreno internacional, visitando por primera vez países como Bélgica (Soundstation), Holanda, Portugal (Carviçais Festival) y Alemania (Popkomm Festival), también por primera vez cruza el Atlántico para presentar su música en directo en países de habla hispana como son: Venezuela (Reggae Por la Tierra 2006 y Irie Ragga Festival 2007), Chile (Teatro Caopulican y One Festival 2007), en ese mismo año conforma parte del One Love Crew y en colaboacion de la Comunidad Rastafari de España , Panamá y Chile.

En 2008 visita Santiago, Valparaiso, (Chile), y Bogotá (Colombia) en el "One Love Tour" en una gira con el fin de colaborar con los sectores más humildes de cada ciudad visitada. Donde con dos años de trabajo en distintos escenarios consigue una gran repercusión y popularidad a nivel internacional.

Actualmente su actividad continua junto a la backing-band barcelonesa Rankin Soldiers, habitual en sus presentaciones en directo, también se encuentra ya inmerso en la promoción de su tercer disco "Rebel Action", además de continuar su incansable trabajo de colaboración junto a multitud de artistas, formaciones y productores.

Criticas por homofobia

Desde diversos sectores se le han hecho críticas por sus declaraciones condenando la homosexualidad. Esto le ha llevado a polémicas con otros grupos de la escena de lo que se ha denominado rap político, como por ejemplo las duras críticas hechas por Los Chikos del Maíz.

Discografía

"OZMLStayl" (LP) (Fünkdamental, (2001)

"Yo me pregunto" (Maxi) (Taifa Récords, (2004)

"Cosas que contarte" (LP) (Taifa Récords), (2004)

"Rebel-Action" (LP) (Taifa Récords), (2010)

Colaboraciones

King Peter “Stop breakin it”.

Souchi “Smooka”.

Souchi “Súbete a mi Gua Gua”.

Kasta y Souchi “Hip – Hop Positivo”.

Maese KDS“Te Tengo Calao”.

Souchi“Noches de Humo”

Souchi“OZDM STAYL” La esencia 2

Trovadores de la Lírica Perdida“Soy Rebelde como la flor que se escapo del tiesto”.

Jet-set Conection“Sin Escape”.

Makamersim “Rude Boy”.

B.D.F.“Fade Away".

Kamikaze“Nyahbingiman”.

Kamikaze Newton “Presidente”.

995 “Vígila tu Espalda”.

Meka 55 “55 Esperanzas Puestas En Ti”.

Dharma Karma “Echando Cuentas”.

Jota Mayúscula“Babilonia Escucha”.

Jota Mayúscula,Chulito Camacho y Newton “Van de Mafía”.

Chojin,Ose, Meko y Black Bee.“Estoy Cansao”.

Chulito Camacho“In Da Party”

Love Riddim y Jah Deal “Mas Yama”

Chulito Camacho y Kami “Tu Gyal”.

Meko“Rap son Sueños”.

Lion Site y Killa “El Juicio”.

SFDK “Esta Canción va Dedicada” (2005, 2005)

SFDK “Esta Canción va Dedicada. Parte 2”

Kultama “Te dejo la Ciudad”.

Jota Mayúscula“Por Siempre”.

Indica Sound “Tu Eres Como El fuego”.

Aponwao “Santa Vibra”.

Falsa Alarma“Fieles con lo Vivido”.

Ganjahr Family "Aquí y Ahora".

Cuarto Poder “Solo Tú Tienes la Llave”.

Donpa “Así no se puede”.

Almirante “Amor sufrido”.

Donpha " pequeñas cosas".

4to Poder "Solo Tu Tienes La Llave"



    Zona Ganjah (Banda)


    Historia

    En un principio, fluían temas sin un objetivo claro, compartiendo canciones con un amigo de infancia apodado ¨El Chato¨ experimentando las primeras grabaciones. Después, luego de aprender a controlar la programación de instrumentales en computación, comienza a fluir la composición de letras que aportarían conciencia y/o puntos de vista que reflejaran la verdad de las cosas, muchas veces escondida o tergiversada por el sistema. Entonces Zona Ganjah comenzaba a tomar forma, se trataría de un nuevo proyecto, independiente y autogestionado, que como objetivo tendría mostrar nueva música, para abrir la mente en personas de pensamientos cerrados y mostrar una realidad diferente a la planteada por el sistema en medios de comunicacion masivos, ya que el proyecto solo contaria con la difusion de medios de libre comunicacion, como el internet, y por otro lado, con el apoyo de la gente, con el simple hecho de compartir la musica al ver tan importante mensaje al alcance de cualquiera que este dispuesto a analizar las liricas en las canciones.


    En el 2004, luego de pasar unos años explorando el hip-hop, Jose comienza a grabar las primeras maquetas en las cuales se nota una tendencia hip-hop en el estilo musical del proyecto, notándose también la diferencia en el contenido lírico, el cual expresaba las cosas con menos delicadeza y una actitud de rebeldía ante el sistema y las contradicciones que en ese entonces iba descubriendo. En ese entonces la intención no era mas que grabar maquetas y perfeccionar cada vez mas la producción musical completa, de hecho en ese tiempo el proyecto aun no tomaba la seriedad que tomaría luego, en el 2005, cuando decide concretar el primer disco de Zona Ganjah, titulado ‘’*Con Rastafari todo concuerda*’’, en alusión al tiempo en el que se vive bajo la corrupción del sistema y la concordancia y armonía que reflejaba Rastafari, en cuanto a todos los aspectos de la cultura.

    La musicalización de este primer disco era una mezcla de hip-hop con influencias de reggae, esta mezcla daba los ritmos perfectos para plasmar sobre ellos líricas que llamaban a dar una mirada a las contradicciones del sistema como ¨Fuerte como una roca¨ o ¨No mas guerra¨, temas con letras muy directas como ¨Fuma del humo y sana¨ y otros que también aportaban buena energía con letras optimistas como ¨Vibra positiva¨.

    Fue así como al poco tiempo de concretar el primer disco, Jóse decide ir en busca de progreso musical a la ciudad de Mendoza en Argentina. Allí conoce a un grupo de gente muy unida y positiva, entre los cuales había dos bandas formadas en ese entonces; 9 millas y Viaje a Zion, en esta última se encontraban sin vocalista, así que decidieron ofrecer a Jose ensayar juntos para interpretar la musicalización en vivo de Zona Ganjah, lo cual seria un progreso positivo y asi se realizo durante aproximadamente 2 años (2006 - 2007), en los que la banda en vivo de Zona Ganjah estaba conformada por; Pancho(Bateria), Cocho(Bajo), Nepri(Guitarra) y Malaya(Actual tecladista).

    Luego de tiempo ensayando juntos, el proyecto comenzó a presentarse en vivo como una banda, aunque siguiendo el mismo formato inicial con Jose Gahona como escritor, compositor y productor musical del proyecto. fue así como en Julio del 2006 el segundo disco de Zona Ganjah estaba listo para ser lanzado. Titulado ‘’*En alabanza y gracia*’’, este disco destacaba el vuelco hacia el reggae roots y mantenía esas líricas que aportaban conciencia y buena vibración a los oyentes.

    Luego de un par de viajes presentando el proyecto en Chile y Argentina, en Agosto del 2007 queda finalizado el tercer disco de Zona Ganjah, titulado ‘’ SanaZion’’. En este disco se mantiene el estilo reggae roots en los ritmos y también esas letras concientes. Temas del disco como ¨De la tierra crece¨ o ¨Fumando vamos a casa¨, sonaban con fuerza entre la gente y en definitiva consagraban el proyecto para comenzar a expandirse rapidamente y lograr un gran nivel de popularidad y seguidores, no solo en Chile y Argentina, sino que ya expandiendose hacia el resto de Sudamerica, Centroamerica y Mexico. En este año, por diferentes razones personales, la mayoria de los músicos de la banda en vivo(viaje a Zion) deciden no seguir trabajando para el proyecto, lo cual genera un cambio en la formacion de la banda. En este periodo de búsqueda participaron varios músicos y este proceso detono una nueva etapa para el proyecto.


    En el año 2008, Jóse decide una nueva etapa para el proyecto, integrando nuevamente el formato ¨Sound-System¨ para la presentacion en vivo de Zona Ganjah, es decir, presentarse sin banda, acompañado solo de un Dj(Goyo, actual bajista) que lanzara las instrumentales, esto era para poder lograr viajes a países en donde hubiera sido imposible llegar con banda en ese tiempo, debido a los altos costos de trasladados y a la falta de seguridad en cuanto a convocatoria, al no saber cuanta gente realmente convocaba Zona Ganjah, los productores no arriesgaban a llevar toda la banda y ofrecían armar shows Soundsystem. Asique en vista de la posibilidad de ralizar la primera gira en México, Jóse decide dejar tierras Argentinas para irse a vivir un tiempo a Chile y comenzar esta nueva etapa de promoción en donde intentaría realizar la mayor cantidad de shows y giras, aprobechando la facilidad de moverse bajo este formato reducido (Sound-system), para así tener una idea real de lo que estaba sucediendo con Zona Ganjah en el resto del continente. Basto solo una primera gira para darse cuenta que en su mayoria los lugares de presentacion no daban a basto para la gran cantidad de gente que convocaba Zona Ganjah, se superaban las espectativas y se demostraba que Zona Ganjah estaba cerca de posicionarse como uno de los proyectos revelación de Sudamérica, tanto así que varios medios de prensa y comunicacion lo consideraron como el proyecto indepentiente mas difundido y que demostraba los exelentes resultados de promoverse solo por medios de libre expresion, sin industrias discograficas ni medios de comunicacion masivos.

    Durante ese año 2008 y el siguiente 2009, fue que Zona Ganjah visito varios paises del continente, variando entre formato soundsystem y acompañado por backing band de diferentes lugares en los que se presentaba. Pero eso limitaba a no poder entregar el show que se podria entregar con la banda originaria de Argentina, lo que motivo a que en el siguiente año 2010, se realizara la primera gira con los músicos de la banda oficial de Zona Ganjah, conformada por: Malaya(teclas), Goyo(bajo), Di(batería), Gon(guitarra), Eze(percusión), Gaby(teclas).

    La gira con excelente respuesta de la gente, demostró que la banda completa ofrecía un show de calidad y energía superior a los formatos anteriores.


    En este mismo año, Agosto 2010, es cuando se concreta el disco mas esperado de Zona Ganjah. Con la importancia de ser el disco con la mayor inversión y producción musical, Jóse busco llegar esta vez a un nivel superior al resto de las producciones anteriores en cuanto a calidad sonora y musical. Titulado ‘’Poder’’ en esta producción se vuelven a escuchar los ritmos hip-hop que habían quedado lejos en las ultimas producciones anteriores, y alternados con temas que hacen fluir el característico reggae roots de ZG, la continuidad de letras conscientes sobre estos nuevos ritmos demuestran que el proyecto Zona Ganjah esta mas vigente que nunca y con miras a alcanzar y superar cualquier meta fijada.


    Se mantiene la idea principal, para no depender de otras personas que frenen el paso, en este tiempo se trabaja con un cálido grupo de personas que mas alla de compartir la labor en la música, comparten una amistad que hace fluir el buen trabajo y el progreso, lento pero seguro, como un proyecto musical independiente. No como un grupo ni como un solista, sino como un concepto musical proyectado a entregar conciencia y buena música a los oyentes, para así lograr alcanzar el objetivo de cambiar la realidad pensante en las personas en la ciudad, alejadas de el amor a la naturaleza y la buena vida. Wilson es el cantante mas reconocido


    Integrantes


    Jose Gahona - vocal

    Malaya - teclas

    Goyo - bajo

    Di - bateria

    Gon - guitarra

    Eze - percusion

    Gaby - teclas


    Discografia


    Con Rastafari Todo Concuerda

    En Alabanza y Gracia

    SanaZion

    Poder



      Reggae




      El reggae es un género musical que se desarrolló por primera vez en Jamaica hacia finales de los años 1960. Aunque en ocasiones el término se utiliza de modo amplio para referirse a diferentes estilos de música jamaiquina, por reggae se entiende en sentido estricto un género musical específico que se originó como desarrollo de otros anteriores como el ska y elrocksteady.
      El reggae se caracteriza rítmicamente por un tipo de acentuación del off-beat, conocida comoskank. Normalmente, el tiempo del reggae es más lento que el del ska y el rocksteady.1 El reggae suele acentuar el segundo y cuarto beat de cada compás, sirviendo la guitarra para poner o bien énfasis en el tercer beat o para mantener el acorde desde el segundo hasta el cuarto. Es generalmente este "tercer beat", tanto por la velocidad como por la utilización de complejas líneas de bajo, lo que diferencia al reggae del rocksteady.

      Bob Marley ''El Rey Del Reggae''



      Robert Nesta Marley Booker (6 de febrero de 1945 – 11 de mayo de 1981), mejor conocido como Bob Marley, fue un músico y compositor jamaicano. Durante su carrera musical fue el líder, compositor y guitarrista de las bandas de ska, rocksteady y reggae The Wailers (1964–1974) y Bob Marley & The Wailers (1974–1981). Marley sigue siendo el más conocido y respetado intérprete de la música reggae y es acreditado por ayudar a difundir tanto la música de Jamaica como el movimiento Rastafari (del que era un miembro comprometido) a una audiencia mundial.1


      Entre sus mayores éxitos se encuentran los sencillos "I Shot the Sheriff", "No Woman, No Cry", "Jamming", "Redemption Song" y, junto a The Wailers, "Three Little Birds", así como el lanzamiento póstumo "Buffalo Soldier". El álbum recopilatorio Legend, lanzado en 1984, tres años después de su muerte, es el álbum de reggae más vendido de la historia con 10 discos de platino en los Estados Unidos2 y 20 millones de copias en todo el mundo.3 4